Tinashe a l’œil pour le détail. Cela devient évident quelques minutes après son arrivée à la Bishop Gallery, lumineuse, à Brooklyn, vêtue d’une chemise Denim Tears arborant à juste titre une photo des icônes du monde de l’art new-yorkais, Lee Radziwill et Andre Leon Talley. En parcourant l’exposition, une collection des premiers travaux de Jean-Michel Basquiat, fils de Brooklyn, elle s’arrête devant une page manuscrite tirée d’un scénario abandonné. « Ses E », observe-t-elle. « Ils sont partout. » Trop occupée à tenter de comprendre l’intrigue, j’avais manqué la beauté étrange des E’s.
Peut-être est-ce prédestiné — en tant que Verseau, enfant-actrice, aînée — mais la chanteuse, compositrice, danseuse et actrice de 33 ans possède la capacité aiguë de sonder ce qui est différent. « J’aime me lancer le défi de créer quelque chose d’inattendu », dit-elle. « Les gens arrivent avec une idée de ce qu’ils pensent que j’ai envie d’entendre, ou de la direction que je veux prendre. Bien souvent, il est bien plus intéressant de défier leur idée de ce que c’est et de faire le contraire. »
Popstar est un disque qui bouscule les attentes. Le huitième album de Tinashe, qu’elle sortira ce vendredi, est techniquement le dernier d’une trilogie qu’elle avait entamée avec le BB/Ang3l de 2023 et le Quantum Baby de 2024. Mais lorsqu’elle a commencé à écrire cet album il y a deux ans, « ça ressemblait à autre chose », se souvient-elle. « Je suivais mon inspiration et ce qui me semblait juste, et cela ne m’a semblé complet que lorsque j’ai composé de nombreuses chansons. »
Plus longue que ses deux derniers projets réunis, Popstar puise dans le R&B et le trap, le jazz et le new age; il y a des samples TikTok et des interludes spectrales et réverbérants. « Sunglasses », produite par Arca, combine des électroniques épurées avec un battement qui se déplace et le falsetto vaporeux de Tinashe. Ancré par un rythme quatre sur le plancher, « Melatonin » démarre sur les chapeaux de roue et prend de l’élan à mesure qu’il intègre des synthés caoutchouteux et des breaks acides.
Il y a un virage énergique palpable sur le morceau méditatif « Empty Stadiums », un chœur de violons qui fait écho aux angoisses de Tinashe sur le fait d’être « assez ». Mais ces transitions paraissent naturelles dans le cadre de l’album, ancrées par sa voix caméléon — sèche et saccadée sur « Too Easy », criant vers le fond de la salle sur « I’d Rather Be Alone ».
Rédacteur: Arielle Gordon
Photographe: Sydney Jackson
Rédacteur en chef: Scott Lapatine
Stylisme: Anna Trevelyan
Maquillage: Brittany Whitfield
Coiffure: Karen Miller
Vidéo: Spencer Kelly
Intervieweur vidéo: Rachel Brown
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