Alors que Trent Reznor livrait une interprétation au piano d’une intensité dramatique du titre « Something I Can Never Have » de Nine Inch Nails, sa voix résonnait dans toute l’arène, d’une clarté cristalline. Qu’il interprète un morceau intime sur le B-stage comme celui-ci ou les pièces plus lourdes de danse et de rock de NIN, sa voix sonnait plus nette que jamais.
C’est que, lors de la Peel It Back Tour de cette année, l’ingénieur du son à la sonorisation principale du groupe, Jamie Pollock, a utilisé pour la première fois Source Intelligence de L-Acoustics. Cette société d’audio professionnelle a créé la technologie qui exploite l’apprentissage automatique non génératif pour aider à identifier la voix d’un artiste en temps réel — et la transmettre au public, sans les bruits de fond supplémentaires qu’un microphone pourrait capter sur scène. Pollock a tenu son expérimentation « secrète » tout au long de la tournée, mais les fans ont remarqué la différence.
« Trent chuchote parfois; il essaie de rendre l’instant aussi intime que possible, » explique Pollock. « Puis, à la minute suivante, il crie. »
Comme dans la plupart des aspects de la vie aujourd’hui, l’IA continue de se développer dans l’espace de la musique live, que ce soit par des entreprises bien établies comme L-Acoustics ou par les nouveaux acteurs axés sur l’IA, comme Suno. Cette dernière a embauché Michael Chua, auparavant dirigeant chez Ticketmaster, au poste de vice-président et directeur général de sa nouvelle division Suno Live Experiences lors de son lancement en octobre.
Des acteurs malveillants aussi ont commencé à utiliser l’IA dans le secteur en direct. Les scalpeurs déploient plus de bots que jamais pour aider à acheter des billets. En octobre, RAYE a publié sur Instagram que son spectacle à la Royal Albert Hall de Londres, d’une capacité de 5 000 places, avait reçu 1,8 million d’inscriptions préventes. « Des centaines de milliers d’enregistrements faux », a-t-elle écrit. « C’est un nouveau monde dans lequel nous vivons maintenant; je n’ai jamais été témoin de bots à une telle échelle. »
Mais, globalement, l’IA aide les concerts et les tournées à se dérouler plus efficacement du début à la fin — et, que les fans en soient conscients ou non, elle est intégrée dans davantage d’aspects du paysage qu’auparavant.
Commercialisation
Pendant aussi longtemps que les artistes font des tournées, les responsables marketing ont pour mission de faire connaître les spectacles — et l’IA redessine même cet aspect bien établi du secteur. Des entreprises comme Laylo et HIVE aident les équipes artistiques à envoyer des campagnes par SMS et par courriel, Laylo travaillant souvent directement avec les artistes et HIVE servant fréquemment les lieux eux-mêmes.
Selon Laylo, ses clients incluent Sabrina Carpenter, Ariana Grande et Noah Kahan, qui utilisent la plateforme pour les annonces de tournée et les messages SMS destinés aux fans ayant accepté de s’inscrire. Laylo peut aussi se connecter directement à Instagram, facilitant la communication sur les réseaux sociaux. HIVE, quant à elle, travaille avec des clients tels que le principal promoteur de danse Insomniac et offre des services similaires pour les SMS et les courriels.
« Nous avons constaté un virage majeur dans la façon dont les gens utilisent notre produit, et, en fin de compte, dans la façon dont ils vendent des billets », déclare Patrick Hannigan, cofondateur d’HIVE en 2014 et directeur général de la technologie de l’entreprise. « Certaines portions » des clients d’HIVE utilisent leurs assistants marketing pour rédiger « 100 % de leurs courriels… 100 % de leurs messages SMS, 100 % de leurs campagnes publicitaires sur Meta. Il est fascinant d’observer ce changement se produire. »
Les entreprises utilisent également l’IA pour trier d’importants volumes de contenus marketing générés par les utilisateurs, communément appelés clipping, qui sélectionne des vidéos réalisées par les fans afin d’aider le marketing. Laylo propose un agent de contenu généré par l’utilisateur qui trie chaque tag et chaque mention sur Instagram et envoie un message aux fans avec un lien pour téléverser leur vidéo — s’ils souhaitent accorder l’autorisation de le faire.
« Cela représente des milliers d’heures de temps marketing économisées pour obtenir d’excellentes pièces de contenu que les équipes artistiques peuvent utiliser pour des campagnes de clipping publicitaires, promotions ou pour tout autre usage que l’artiste pourrait envisager », déclare Alec Ellin, co-fondateur et PDG de Laylo.
Billetterie
Les acheteurs de billets eux-mêmes souhaitent également utiliser l’IA pour faciliter la découverte de concerts. Ces derniers mois, Ticketmaster a intégré des chatbots d’IA, notamment ChatGPT et Claude, pour diriger les fans vers la plateforme de billetterie. Les fans peuvent se renseigner sur les plans de tournée de leur artiste préféré et même voir les places disponibles via l’application IA avant d’effectuer leur achat sur Ticketmaster.
« Nous avons procédé à des intégrations avec diverses entreprises IA pour aider les fans à découvrir des événements », déclare Saumil Mehta, président mondial de Ticketmaster. « La grande majorité des spectacles ne se vendent pas. Nous le savons. Et plus nous pouvons faire pour aider les fans à trouver des événements géniaux auxquels ils peuvent participer, mieux c’est. »
Entre-temps, SeatGeek pousse l’intégration de l’IA un peu plus loin afin d’aider les équipes artistiques à déterminer la meilleure tarification des tournées. En octobre, l’entreprise a lancé un nouveau produit, TourIQ, qui analyse chaque marché et chaque salle à partir des données déjà collectées par SeatGeek. Le produit examine chaque date de tournée d’un artiste et d’autres spectacles dans un marché donné, fournissant une recommandation de prix pour chaque siège d’une salle.
« Lorsque les billets sont mal tarifés, l’écart entre la valeur d’un siège et son prix de vente se comble généralement ailleurs, notamment par des acteurs malveillants utilisant des bots », déclare ArinMichelle Casey, responsable des partenariats dans le domaine du divertissement chez SeatGeek. « Obtenir les prix juste avant la mise en vente réduit cet écart, de sorte qu’une plus grande partie de la valeur reste entre les mains de l’artiste, du détenteur des droits et des fans qui souhaitent acheter à un prix équitable. C’est l’objectif de TourIQ : moins de corrections ultérieures et une meilleure expérience pour tous ceux qui veulent un billet. »
Mehta explique que Ticketmaster intègre l’IA à chaque couche de sa plateforme et utilise également la technologie pour lutter contre les bots. Les plateformes de billetterie s’attendent à ce que des situations comme celle de RAYE (dont les dates à la Royal Albert Hall ont été vendues sur Twickets, et non sur Ticketmaster) deviennent plus fréquentes, et elles se préparent en conséquence.
« Ticketmaster est l’un des sites les plus attaqués sur Internet », déclare Mehta. « Nous faisons tout ce que nous pouvons pour identifier les bots à chaque couche. Nous appliquons l’IA et l’apprentissage automatique — une partie maison et une partie non — pour construire des modèles à chaque étage du processus de billetterie afin d’obtenir plus de billets entre les mains des fans. »
Représentation en direct
Au mythique Hollywood Bowl, « nous faisons tout notre possible pour conserver une expérience aussi pure que possible », déclare Fred Vogler, le concepteur principal du son du lieu et mixeur du front-of-house. Le site est fier de la façon dont il se fond dans le paysage naturel des collines d’Hollywood. Mais l’équipe pensait que son système sonore nécessitait des améliorations, et elle a installé 26 haut-parleurs L-Acoustics autour du site. Grâce à Source Intelligence, ainsi qu’au système L1/CS1 et à la technologie sonore immersive à 360 degrés L-ISA, le nouveau système du Bowl offre une expérience audio améliorée.
« Il y a beaucoup d’éléments mobiles et de facteurs hors de votre contrôle dans un spectacle en direct », dit Vogler. « Une fois que quelque chose commence, si vous êtes hors de la séquence pour pousser ou baisser le son ou équilibrer, cela déclenche une réaction en chaîne et devient difficile de rattraper le coup. »
Le Los Angeles Philharmonic, qui se produit au Hollywood Bowl depuis 1922, n’a probablement jamais sonné aussi bien que le 20 juin, lorsque l’orchestre a utilisé pour la première fois le nouveau système sonore du Bowl. Chaque instrument de l’orchestre a été isolé grâce à Source Intelligence, les bois et les percussions étant transmis avec une qualité meilleure que tout ce que le lieu avait connu auparavant.
« Tout le monde est fasciné par cette clarté et cette faible distorsion », déclare Vogler. « On est émerveillé parce qu’on entend des éléments qu’on n’avait peut-être pas entendus auparavant — et certainement pas dans un cadre en plein air. »
Une partie des dernières offres de L-Acoustics comprend la série L1, un système sonore plus compact conçu pour être plus petit et plus facile à transporter et à installer, mais qui utilise également Source Intelligence pour améliorer chaque son sur scène. Alors que Nine Inch Nails fut l’un des premiers artistes à tester cette nouvelle technologie, Bruno Mars, Rüfüs Du Sol et Harry Styles l’ont tous commencé à utiliser sur la route.
« L’un des principaux problèmes auxquels les interprètes sont confrontés sur scène, c’est que les scènes sont très bruyantes », déclare le PDG de L-Acoustics, Laurent Vaissié. « Le microphone que le chanteur tient sur scène capte bien plus que la voix. Il y a les batteries, les amplificateurs de guitares, il y a le public. Dans un environnement en direct, cela rend le travail de l’ingénieur du son qui mixe le spectacle très difficile pour obtenir un signal clair. »
Mais grâce à des technologies comme celle de sa propre entreprise, Vaissié déclare être impressionné par la façon dont les spectacles live sonnent de nos jours : « Les résultats sont vraiment époustouflants. »
