Album de la semaine : ear Rumspringa

9 juin 2026

  • A24 Music
  • 2026

Il existe une frontière ténue entre la nostalgie et la création. L’un des aspects les plus fascinants de la renaissance des années 2000 a été d’entendre des repères anciens entrer en collision de manières nouvelles. Bien que l’engouement vaguement défini du « indie sleaze » n’ait été pour certains artistes qu’un simple cosplay, volant notamment le swag de James Murphy par Dare, un tourbillon d’influences en jeu dans la musique de ear donne l’impression qu’un pied est posé dans le passé et l’autre dans le futur. Il en va de même pour ear.

Les bases : ear est un duo électronique twee (ou « indietronica » si vous préférez) composé de Jonah Paz et Yaelle Avtan, formé au Bard College il y a deux ans et désormais réparti entre Londres et l’État de New York. Leur nom de groupe est en partie inspiré par une chanson de His Name Is Alive. Après avoir suscité l’attention avec leur premier single de 2024 « Nerves » et leur premier album de 2025 The Most Dear And The Future — une déclaration sûre d’éthique et d’esthétique en seulement 16 minutes d’audio — ils sont devenus l’un des premiers artistes signés sur A24 Music, le label géré par la société de production et de distribution cinématographique de prestige A24. Ce vendredi, ils sortiront leur deuxième album, Rumspringa, et ils jouent les secrets au point que nous n’avons pas le droit de partager la pochette tant que la musique n’est pas sortie. (MISE À JOUR : OK, elle est là maintenant au sommet de ce billet.)

À l’image de Bassvictim, la musique de ear évoque immédiatement les années 2000, mais ils assemblent les pièces de manière distinctive, formant des formes nouvelles et excitantes. Il y a pas mal d’indiepop dans le mélange — Paz a aussi sorti un album solo twee intitulé Exit l’année dernière — mais aussi du glitchy IDM, du post-rock atmosphérique, des found sounds, du slowcore et des rafales de synthés sawtooth stridents. Imaginez le synth-pop indie du Postal Service réinterprété par les minimalistes islandais sincères múm, ou les duos vocaux feutrés des xx accompagnés par les collagistes sonores les Books. Pourtant, malgré tous ses points d’ancrage sur l’ère Y2K, la musique de ear s’inscrit aussi dans une conversation avec des artistes actuels comme les abstractions avant-gardistes du rock expérimental caroline ou l’icône du « emo ambient » claire rousay. Ce n’est pas pour rien que « Nerves » a bénéficié d’un coup de pouce grâce à son inclusion dans la playlist CPH+ de Spotify, qui met en valeur la scène alt-pop florissante de Copenhague.

En d’autres mots, ear partage une affinité avec quiconque canalise un profond désir dans des élans délicats, électro-organiques. Rumspringa regorge d’expressions intimes souvent réduites à quelques phrases ouvertes, puis obscurcies par leur delivery brouillé et somnolent. On a l’impression d’entendre les plus profondes aspirations de Paz et Avtan, peut-être même des bourgeonnements de leur subconscient. Mais dans les faits, il s’agit davantage de sentiments que de détails concrets, ce qui s’accorde parfaitement avec une musique qui ressemble à une incursion dans les rêves de quelqu’un d’autre.

Nommé d’après la pratique amish consistant à laisser les adolescents vivre en dehors des normes strictes de la communauté afin de déterminer leur trajectoire de vie, Rumspringa est présenté comme un album « choose life » (choisir la vie), mais ear reste bien évasif quant à ce que recouvre l’expression. Le matériel promotionnel précise que cette musique porte sur la manière dont la poursuite de l’indépendance personnelle peut être destructive ou belle. Bien que les paroles laissent beaucoup de choses non dites, elles constituent une force animatrice essentielle pour la musique elle-même, comme l’a évoqué Paz de façon évocatrice dans un entretien No Bells l’année dernière : « Nous passons la plupart du temps à sélectionner les sons, car une fois que vous connaissez la thèse de la chanson, il s’agit essentiellement de rassembler des preuves. »

Il n’est donc pas surprenant que la matière source puisse être elle aussi insondable. « C’est notre chose préférée : des sons qui sont des secrets, même pour les autres », a confié Avtan à No Bells. « Il y avait certaines choses que j’ai envoyées à Jonah et c’était comme : ‘Tu ne peux pas savoir d’où cela vient, écoute-le comme un son.’ » Paz ajouta : « Une grande partie de notre sauce consiste à ne pas dire volontairement à l’autre ce que nous faisons sur la piste, puis nous aboutissons à un lexique amusant de choses sur lesquelles nous travaillons parce qu’il y a beaucoup de choses que nous n’avons pas dites à voix haute. » Paz et Avtan sont des introvertis sensibles et des passionnés autoproclamés du gatekeeping, si bien que c’est presque parfait qu’ils retiennent certaines choses même l’un de l’autre. Et pourtant, si le duo conserve une part de mystère dans leur collaboration, ils restent aussi en parfaite harmonie. « La façon dont nous faisons de la musique revient essentiellement à regarder l’autre pour voir quelle expression faciale il ou elle affiche », a déclaré Avtan au The Face.

Sur Rumspringa, cette danse émotionnelle nous mène quelque part entre un lieu et un état d’esprit. Des mélodies synthé qui hurlent s’écrasent sur le cliquetis, le murmure du lead single « Ne Plus Ultra », s’empilant comme une tempête étrange. « Threads » fait merveille en utilisant une mélodie de clavier de boîte à musique scintillante, des dialogues échantillonnés et des oscillations de synthé qui tournent. Les accords lo-fi de guitare bedroom-pop sur « Nothing’s Open » cèdent la place à « F », un morceau qui me rappelle les aventures rapides de Burial à travers la vie nocturne londonienne. Pendant 30 minutes, ear manie des tons et des textures familiers avec la confiance et l’enthousiasme créatif qui accompagnent la jeunesse. Ils ne vous laissent peut-être pas entrer tout à fait, mais vous partagez leur sentiment d’épiphanie en réorganisant la nostalgie pour en faire la bande-son des souvenirs de la nouvelle génération.

Rumspringa sort le 29 mai sur A24 Music.

Autres albums notables sortis cette semaine :
Boards Of Canada’s Inferno
Paul McCartney’s The Boys Of Dungeon Lane
Kurt Vile’s Philadelphia’s Been Good To Me
Feeble Little Horse’s bitknot
Iceage’s For Love Of Grace & The Hereafter
Rare DM’s Attention
Elder’s Through Zero
Villagerrr’s Carousel
Balmora’s These Graven Halls
Kim Petras’ Detour
Greg Mendez’s Beauty Land
Turnover’s Down On Earth
The Bug Club’s Every Single Muscle
Callahan & Witsher’s Sorry to Hear That
Guided By Voices’ Crawlspace Of The Pantheon
Francis Of Delirium’s Run, Run Pure Beauty
Latto’s Big Mama
Cole Berliner’s The Black Door
Joshua Ray Walker’s Ain’t Dead Yet
Violet Grohl’s Be Sweet To Me
Sparta’s Cut A Silhouette
Dogstar’s All In Now
aespa’s LEMONADE
Saint Agnes’ Your God Fearing Days Are About To Begin
Ghinzu’s W.O.W.A.
Veps’ ChurchyardStreet 8B
38 Spesh’s 8 Shots
RaiNao’s Marcria
Mark Trecka’s Romance Wake Naming
Scottie Miller’s Hello Pain
Mad Iris’ Mad Iris
Don Williams’ EPILOGUE: THE CELLAR TAPES
Shinedown’s EI8HT
The Greenberry Woods’ It’s All Good, Sugar
Young Miko’s Do Not Disturb (Deluxe)
Static Dress’ Injury Episode
YG Kayboe’s Blood On The Pen 3 Mixtape
Widemouth’s No Gasoline
HECATE ENTHRONED’s The Corpse Of A Titan, A Lament Long Buried
Yottie’s CASINO Mixtape
Rosie Carney’s doomsday (night tapes)
Gigi Masin’s Movement
District Five’s GLUT
GODTHRYMM’s Projections
TRUEANDTRUE’s NOSEDIVE
KÁRYYN’s PHYSICS UNIVERSAL LOVE LANGUAGE (PULL)
Oakwood’s Blurred Away
Monolord’s Neverending
Phoenix James’ Teeth
Tenroc’s God Is A Person
JP Soars & Anne Harris’ Gypsy Blue Revue
The Hands Free’s Upturned Cup
The Maureens’ Don’t Give Up
Wev’s OST
Danalogue’s Teleportations
Lenka’s Good Days
Doublespeak’s Doublespeak
Devin Townsend’s The Moth
Camille Camille’s Enchanted Sea
Kris Tiner & Cathlene Pineda’s Sung
All Them Witches’ House Of Mirrors
Susto’s Susto Stringband (Volume 2)
Lennie Rayen’s Entertain The Space
Tory Silver’s In Through The Front With Lasers
Kikù Hibino & Merzbow’s Rococo ∞ Echomatter
Tomorrow Tomorrow’s Dwelling
Renée Fleming & Béla Fleck’s The Fiddle And The Drum
David Torn’s i imagine a place not the same
Paper Pools’ Everything
Russ Irwin’s King Of A Thousand Fools
Lyra Pramuk’s Hymnal (Resung)
Keyland’s Knuckle Sandwich
Vic Bondi’s Vic Bondi And His Issues
Labrinth’s COSIMC OPERA ACT II
Funebrarum’s Beckoning The Void Of Eternal Silence
Neil Young & The Chrome Hearts’ As Time Explodes Live Album
The Who’s Live At Eden Project 2023
The Fall’s Singles Live Vol. Two 1980–83
Ducks Ltd.’s Modern Fiction (5 Year Anniversary Edition)
Various Artists’ Power Ballad (Music From The Motion Picture)
Various Artists’ K-POPS! (Music From And Inspired By K-POPS! Motion Picture)
Various Artists’ Where The Willow And The Dogwood Grow
The Monkees’ Good Times! (10th Anniversary Deluxe Edition)
Voka Gentle’s Domestic Bliss: Remixes
KulfiGirls’ Divinity (Deluxe Edition)
Hunx And His Punx’s The Punkettes EP
Eli & Fur’s Dreams At Dusk Pt. II EP
Opal Mag’s Goodbye Lavender EP
DOSS’ DOSS EP
Crimes Of Passion’s Coasting EP
thistle.’s backflip EP
Heavee’s Mainframe EP
John Gallagher Jr.’s Almost OK EP
Saint Harison’s ghosted EP
Siyahkal’s Corrupt EP
Ablation’s Lethal Abuse EP
KIMIKO’s Modern Dance EP
Maiah Manser’s Fifth Dimension Part 1 EP
Wesko’s Familiar Spirits EP
Kuleeangee’s Love & Affection EP
Heidi Curtis’ Hollow Heart EP
Rules’ As Soon As I Get Home EP
Ayase’s dialogue EP
Die Twice’s Accept Me Like A Lie EP
Sierra Spirit’s Rodeo Clown EP
corook’s How do I relate to you? EP

Damien Tremblay

Damien Tremblay

Fondateur et directeur de Bande à part, Damien Tremblay est un passionné de radio et de musique depuis plus de 15 ans. Originaire de Montréal, il a lancé cette web radio indépendante en 2024 avec la vision de créer un espace de liberté musicale et culturelle pour la scène québécoise et francophone. Animateur, producteur et curateur musical, Damien s'engage à faire découvrir des artistes émergents et à offrir une programmation qui sort des sentiers battus.